May302012
五代徐熙-《雪竹图》

徐熙:五代南唐杰出画家。江宁(今南京)人。一作钟陵(今江西进贤)人。出身于”江南名族”。生于唐僖宗光启年间,后在开宝末年(公元975)随李后主归 宋,不久病故。一生未官,郭若虚称他为“江南处士”。沈括说他是“江南布衣”。其性情豪爽旷达,志节高迈,善画花竹林木,蝉蝶草虫,其妙与自然无异。他画 花,落笔颇重,只要略施丹粉,骨气过人,生意跃然纸上。时称“江南花鸟,始于徐家”。“下笔成珍,挥毫可范”。其作品,有“意出古人之外”而创立了“清新 洒脱”的风格。可谓“骨气风神,为古今绝笔”。

五代徐熙-《雪竹图》

徐熙:五代南唐杰出画家。江宁(今南京)人。一作钟陵(今江西进贤)人。出身于”江南名族”。生于唐僖宗光启年间,后在开宝末年(公元975)随李后主归 宋,不久病故。一生未官,郭若虚称他为“江南处士”。沈括说他是“江南布衣”。其性情豪爽旷达,志节高迈,善画花竹林木,蝉蝶草虫,其妙与自然无异。他画 花,落笔颇重,只要略施丹粉,骨气过人,生意跃然纸上。时称“江南花鸟,始于徐家”。“下笔成珍,挥毫可范”。其作品,有“意出古人之外”而创立了“清新 洒脱”的风格。可谓“骨气风神,为古今绝笔”。

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永乐宫壁画

永乐宫壁画

壁画 

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明 吕纪 杏花孔雀轴 绢本设色 纵203.4,横110.6公分 台北国立故宫博物院   
吕纪(约1420年代-约1504),明代画家,浙江宁波人,是著名的花鸟画家。在成化朝晚期(约1470-1480年代)入宫,弘治朝(1488-1505)受到孝宗的高度赏识。其作品精致细腻,装饰性浓厚,存世有〈秋鹭芙蓉〉等作。 
吕纪于十五世纪后叶进入明代宫廷,画风深受明孝宗的喜好,是明代中期影响力最大的院体花鸟画家。此画属于吕纪工笔花鸟画的代表作品,右方署款「吕纪」,钤盖「四明吕廷振印」一方。   画中描绘一对孔雀在杏花树下栖息的景况。位于画面中央的孔雀单脚伫立于岩石上,回首注视绽放的红色牡丹,另一只孔雀则蜷伏石上,观察地面景况。画中的 孔雀、杏花、牡丹等象征着吉祥意味。杏花以白色、粉赭色系颜料敷染,牡丹花及孔雀则使用浓重的赭红色,与石青、石绿的颜料搭配,充满着富贵绮丽的装饰性

明 吕纪 杏花孔雀轴 绢本设色 纵203.4,横110.6公分 台北国立故宫博物院
 

吕纪(约1420年代-约1504),明代画家,浙江宁波人,是著名的花鸟画家。在成化朝晚期(约1470-1480年代)入宫,弘治朝(1488-1505)受到孝宗的高度赏识。其作品精致细腻,装饰性浓厚,存世有〈秋鹭芙蓉〉等作。 

吕纪于十五世纪后叶进入明代宫廷,画风深受明孝宗的喜好,是明代中期影响力最大的院体花鸟画家。此画属于吕纪工笔花鸟画的代表作品,右方署款「吕纪」,钤盖「四明吕廷振印」一方。
  画中描绘一对孔雀在杏花树下栖息的景况。位于画面中央的孔雀单脚伫立于岩石上,回首注视绽放的红色牡丹,另一只孔雀则蜷伏石上,观察地面景况。画中的 孔雀、杏花、牡丹等象征着吉祥意味。杏花以白色、粉赭色系颜料敷染,牡丹花及孔雀则使用浓重的赭红色,与石青、石绿的颜料搭配,充满着富贵绮丽的装饰性

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 《倚云仙杏图》宋 马远 绢本设色 纵25.8厘米 横27.3厘米   
    《倚云仙杏图》可以看出马远花鸟画的基本面貌,用笔工整,设色浓重。此图只画出从画幅左下角伸出的花枝的一部分,这种局部描写的构图手法,与他的山水画中 的“一角”、“半边”处理有相通相似之处。花枝曲折横斜,然后一分枝指向左上,一分枝指向右下。枝条以细笔浓墨钩勒,再施以水墨渲染;枝上层层叠叠盛开的 花朵、含苞欲放的花蕾则施以厚重的白粉加淡红,萼片施以紫色。整个花枝既有曲折多变而挺秀的姿态之美,又透露出几分华贵之气。

 《倚云仙杏图》宋 马远 绢本设色 纵25.8厘米 横27.3厘米   

    《倚云仙杏图》可以看出马远花鸟画的基本面貌,用笔工整,设色浓重。此图只画出从画幅左下角伸出的花枝的一部分,这种局部描写的构图手法,与他的山水画中 的“一角”、“半边”处理有相通相似之处。花枝曲折横斜,然后一分枝指向左上,一分枝指向右下。枝条以细笔浓墨钩勒,再施以水墨渲染;枝上层层叠叠盛开的 花朵、含苞欲放的花蕾则施以厚重的白粉加淡红,萼片施以紫色。整个花枝既有曲折多变而挺秀的姿态之美,又透露出几分华贵之气。

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nekkhamma:

文同 《墨竹图》
北宋时期作品,作者文同,绢本墨笔,纵131.6cm、横105.4cm。文同,字与可,自号石室先生,又号笑笑先生,四川梓潼人。传为湖州竹派,影响深远。
文同(1018~1079年) ,字与可,号笑笑居士,人称石室先生等。梓州梓潼(今属四川盐亭县)人。著名画家,诗人。历官邛州、洋州等知州,元丰初出知湖州,未到任而卒,人称文湖州。以学名世,擅诗文书画,深为文彦博、司马光等人赞许,尤受其从表弟苏轼敬重。宋仁宗皇祐元年(1049年)进士,迁太常博士、集贤校理,知陵州、洋州。元丰初年知湖州,逝世于赴任途中。世称”文湖州”。

nekkhamma:

文同 《墨竹图》

北宋时期作品,作者文同,绢本墨笔,纵131.6cm、横105.4cm。文同,字与可,自号石室先生,又号笑笑先生,四川梓潼人。传为湖州竹派,影响深远。

文同(1018~1079年) ,字与可,号笑笑居士,人称石室先生等。梓州梓潼(今属四川盐亭县)人。著名画家,诗人。历官邛州、洋州等知州,元丰初出知湖州,未到任而卒,人称文湖州。以学名世,擅诗文书画,深为文彦博、司马光等人赞许,尤受其从表弟苏轼敬重。宋仁宗皇祐元年(1049年)进士,迁太常博士、集贤校理,知陵州、洋州。元丰初年知湖州,逝世于赴任途中。世称”文湖州”。

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nekkhamma:

《草书千字文》是宋徽宗赵佶传世的狂草作品,是中华十大传世名帖之一,作于1112年(宣和壬寅年)。
  它是难得一见的徽宗草书长卷,以用笔、结体的熟稔精妙乃至书写意境而论,与怀素相比,委实伯仲难分。这卷笔翰飞舞的墨迹,书于全长三余丈的整幅描金云龙笺之上。
  其底文的精工图案,是由宫中画师就纸面一笔笔描绘而出,与徽宗的墨宝可谓相得益彰,共同成就了这篇空前绝后的旷世杰作!被誉为“天下一人绝世墨宝”。   
  纵31.5厘米,横1172厘米,写在一张整幅描金云龙笺上。是赵佶四十岁时的精意作品,笔势奔放流畅,变幻莫测,一气呵成,颇为壮观。是继张旭、怀素之后的杰作。

nekkhamma:

《草书千字文》是宋徽宗赵佶传世的狂草作品,是中华十大传世名帖之一,作于1112年(宣和壬寅年)。

  它是难得一见的徽宗草书长卷,以用笔、结体的熟稔精妙乃至书写意境而论,与怀素相比,委实伯仲难分。这卷笔翰飞舞的墨迹,书于全长三余丈的整幅描金云龙笺之上。

  其底文的精工图案,是由宫中画师就纸面一笔笔描绘而出,与徽宗的墨宝可谓相得益彰,共同成就了这篇空前绝后的旷世杰作!被誉为“天下一人绝世墨宝”。   

  纵31.5厘米,横1172厘米,写在一张整幅描金云龙笺上。是赵佶四十岁时的精意作品,笔势奔放流畅,变幻莫测,一气呵成,颇为壮观。是继张旭、怀素之后的杰作。

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【名称】南宋 赵孟坚 岁寒三友图 【年代】南宋【简介】纸本,水墨,尺幅:32.2×53.4cm。台北故宫博物院藏。
莹净的纸面上,画家以墨笔画上一株饱结花朵、苞蕾的梅枝,继而交错、绕夹著如星芒般的松针与墨影般的竹叶,将它们横斜置於画面中央。这三株折枝植物的组合,不但是一件写生佳作,同时画中岁寒三友-松、竹、梅的组合,又代表当时文人认为应该具备的节操与美德。
从宋代开始,中国画里的花草树木,在讲究其形态之外,也多具有象徵的意涵。松、竹、梅,因为能耐寒,所以很早就在文学、艺术中,得到许多人们的青睐与赞赏。但将它们组成“三友”,并用来比况身处乱世,不变其节的忠贞之士,却已是南宋末年的事了。
这幅“岁寒三友”的作者,为南宋末年,集文人、士夫、画家身份於一身的赵孟坚(1199-1264或至 1267)。由於经历丧国的痛楚,赵孟坚常以水墨或白描画梅、兰、水仙等,来表达他清高坚贞的品格。“岁寒三友”图亦工亦写,梅花以淡墨衬染著用细笔、浓 墨所圈钩的花瓣,松针用笔尖挺劲拔,墨竹则以中锋运使,挺劲有力。松、竹、梅画法各异,笔墨清新,充满韵致,是幅极具精神的南宋小品。

【名称】南宋 赵孟坚 岁寒三友图
【年代】南宋
【简介】纸本,水墨,尺幅:32.2×53.4cm。台北故宫博物院藏。

莹净的纸面上,画家以墨笔画上一株饱结花朵、苞蕾的梅枝,继而交错、绕夹著如星芒般的松针与墨影般的竹叶,将它们横斜置於画面中央。这三株折枝植物的组合,不但是一件写生佳作,同时画中岁寒三友-松、竹、梅的组合,又代表当时文人认为应该具备的节操与美德。

从宋代开始,中国画里的花草树木,在讲究其形态之外,也多具有象徵的意涵。松、竹、梅,因为能耐寒,所以很早就在文学、艺术中,得到许多人们的青睐与赞赏。但将它们组成“三友”,并用来比况身处乱世,不变其节的忠贞之士,却已是南宋末年的事了。

这幅“岁寒三友”的作者,为南宋末年,集文人、士夫、画家身份於一身的赵孟坚(1199-1264或至 1267)。由於经历丧国的痛楚,赵孟坚常以水墨或白描画梅、兰、水仙等,来表达他清高坚贞的品格。“岁寒三友”图亦工亦写,梅花以淡墨衬染著用细笔、浓 墨所圈钩的花瓣,松针用笔尖挺劲拔,墨竹则以中锋运使,挺劲有力。松、竹、梅画法各异,笔墨清新,充满韵致,是幅极具精神的南宋小品。

(Source: nekkhamma)

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